2023年4月份，草间弥生的《南瓜（L）》在香港苏富比以6264万港元成交，这位被誉为“圆点女王”的日本艺术家再度引起重视。

　　以符号感极强的圆点而闻名的草间弥生，近十年来作品十分畅销，仅雅昌艺术网显示的数据，其上拍量便高达2600余条。由圆点组成的“网系列”和“南瓜系列”，是其中的亮点。除了《南瓜（L）》，另有2021年在上海嘉禾以9150万元人民币成交的《无限的网》原作及 区块链 数字存证（NFT），2022年在富艺斯纽约以1050万美元成交的《无题（网）》，2019年在香港苏富比以6243万港元成交的《无尽的网#4》。四者分列其个人成交价榜单前四位。从草间弥生的圆点、网和南瓜可以看到，任何一件艺术品财富都其实不是独立存在，而是依托于庞大而复杂的符号系统。

　　艺术品成为财富的首要条件，是进入艺术符号系统，由个人艺术“言语”变成社会艺术“语言”。

　　艺术品财富的核心是信息，从语言学角度看，艺术品承载的信息可处于“言语”和“语言”两种状态。瑞士语言学家索绪尔在《普通语言学教程》中将言语和语言做了严格区分，他指出，言语是受个人意志支配的、自由的个人行为和个人现象，而语言是社会成员共有的、有规律的社会行为和社会现象。语言系统由语法系统、词汇系统构成，个人假如不掌握属于某个语言共同体的语言系统，便无法与他人进行言语交流。当艺术创作仅作为艺术家个人行为时，其表达信息所使用的符号是个性化的、异质性的、不稳定的，属于个人的艺术言语。个人艺术言语假如想被其它人接受，务必使用其它人能够明白的艺术语法和词汇系统，转化为社会艺术语言。

　　草间弥生的圆点，和用圆点组成的网和南瓜原本是其个人艺术言语，是她对自己看到的幻觉的忠实记录。她10岁时被诊断出神经性视听障碍并随同精神分裂症，我们时常出现幻听、幻视，她看到的世界就像隔着一层斑点状的网。她画大量圆点，是为了尝试逃离幻觉造成的惊恐，获得内心平静，她说“从童年时代起，它们（南瓜）就是我的气色家园”。草间弥生28岁时移居美国，于1959年在纽约举办赴美后的第壹次个展，展出五幅“无限的网”，引起了极简主义运动领袖弗兰克·斯特拉、唐纳德·贾德的关注，其的绘画言语从此被汇入国际艺术语言系统。尽管她称自己只是一位“精神病艺术家”，但被评论家归到女权主义、极简主义、超现实主义、原生艺术、波普艺术、抽象表现主义等艺术流派。被草间弥生看作“艺术药物”的个人艺术言语，成为疗愈世界的艺术语言，同她创作的布满圆点的软雕塑、装置艺术等一起风靡世界。

　　艺术品财富价值的放大，还需要借助“第1信号系统”。

　　索绪尔在《教程》中说明了语言系统中的联想关系，认为“那些有共同点的词在记忆中联系起来，形成了具有各种不同关系的集合”。联想系统中的词潜藏在头脑里，会由于某种刺激而出现，并因为具有相似性而可以相互替换。匈牙利美学家卢卡契在《审美特性》一书中提出的“第1‘信号系统”理论，让我们看到了艺术语言的联想性潜质。对艺术语言发生反应的“第1’信号系统”，既不同于巴甫洛夫条件反射理论中对色彩、光线、形状等具体信号发生感性反应的第1信号系统，也不同于对语言、文字等抽象信号发生理性反应的第2信号系统，而是融合了二者。艺术品符号兼具感性特征和理性特征，使其更容易形成艺术语言系统内的联想关系，发生艺术价值的辐射和强化。

　　草间弥生1990年代开始与众多流行品牌合作，好比与路易威登合作推出Yayoi Kusama for Louis Vuitton系列包袋皮具、顶级成衣、珠宝配饰，与可口可乐合作推出纪念款可乐和自动兜售机，与服装潮牌X-LARGE合作推出“X-girl×草间弥生”系列，与纽约现代艺术博物馆合作推出艺术滑板系列，与京东合作推出“IN THE NAME OF LOVE”为主题的帆布袋。在更为广阔的艺术语言系统中，她的艺术与诸多流行符号共振，成为全世界都认识的艺术财富。她被英国《泰晤士报》评为20世纪最伟大的艺术家，被美国《时代》周刊誉为世界现存的史诗级艺术家，被美国艺术网站My Morden Met评为21世纪十大前卫艺术家，被英国Art Newspaper评选为全球最受喜爱的艺术家，不仅是因为艺术，更是关于财富。

　　（作者为李可染画院中国艺术经济研究院副院长）